ARTS PLASTIQUES ET BEAUX ARTS
Alechinsky sur Rhône
1990, DVD vidéo, 23', couleur, documentaire
Réalisation : Pierre Coulibeuf. Production : Regards Production, CGP. Participation : Cnap, CNDP, Drac Paca. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 080
Le peintre belge Pierre Alechinsky, membre du groupe Cobra, se prépare au travail sous un ciel étoilé non loin du Rhône. Il dilue ses couleurs dans des bols japonais, étale sur le sol un papier constellé de taches, cerne, éponge, encolle et retravaille sur chevalet dans un silence concentré alors qu'en voix off il émet de piquants aphorismes sur la peinture. Le réalisateur suit discrètement la progression de cette aventure.
Mots-clés : Art contemporain, peinture
Andreas Gursky
1999, VHS secam, 13‘, couleur, documentaire
Réalisation : Sylvain Roumette. Conception : William Klein. Production : KS visions, La Sept-Arte, CNP. Participation : CNC, ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 160
A Dusseldorf où il fait ses études dans les années soixante-dix, Andreas Gursky, fils et petit-fils de photographe, cherche à donner à la photographie en tant qu’interprétation du réel une place qu’elle n’a pas dans l’art contemporain, en Allemagne du moins : architectures urbaines caractéristiques de cette période, puis vastes paysages où se perdent des personnages microscopiques.
Mots-clés : ville, image de la ville, paysage urbain, paysage, perception de l'espace
A propos de Giacometti
1971, VHS secam, 12‘, couleur, documentaire
Conception : Luc Godevais. Réalisation : Luc Godevais. Production : Films Armorial. Participation : Université audiovisuelle E.N.S. Saint-Cloud. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 149
Soumise au regard du poète Francis Ponge, l’œuvre de Giacometti révèle l’homme pris au filet de la sensibilité de l’artiste et du bronze, un homme spectral, une apparition, presque un nouveau dieu flambé sur son bûcher de contradictions. Un homme à la fois bourreau et victime, chasseur et gibier, un homme seul, réduit à un fil dans le délabrement et la misère du monde.
Mots-clés : Art moderne, sculpture
Les Arbrorigènes – Sculptures végétales
1984, DVD vidéo, 46', couleur, documentaire. Réalisation : Claude Thiébaut. Production : Zoobabel Films. Participation : Cnap, Périphérie. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 078
Fruit des travaux menés en communs par Claude Gudin, directeur du laboratoire de biotechnologie solaire du CEN de Cadarache et l'artiste Ernest Pignon-Ernest, le film suit la réalisation de vingt-huit sculptures végétales : moulages aux alginates (produit extrait des algues), coulage avec un produit photosynthétique (prépolymère et cellules végétales), application de procédés biotechnologiques destinés à leur donner vie (injection de cellules d'algues, badigeonnage, pulvérisation d'engrais, arrosage). Les sculptures successivement installées dans la forêt d'Uzeste et au Jardin des Plantes à Paris, se présentaient enlacées aux arbres.
Mots-clés : Art contemporain, sculpture, matériau végétal
Les Archives de Christian Boltanski
1998, VHS secam, 52’, couleur, documentaire
Réalisation : Brigitte Cornand. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 119
L'artiste Christian Boltanski nous invite à une visite guidée à travers ses oeuvres émouvantes dont la trace filmée est projetée sur un large écran derrière lui. Et c'est à Berlin tout d'abord que nous le suivons pour la réalisation de "La Maison manquante" (1990), un long travail de deuil qu'il mène depuis les années 80, en référence au génocide des juifs.
Mots-clés : Art contemporain, Installation-art, sculpture, photographie, vidéo
Arman, portrait d'un sculpteur
1997, DVD vidéo, 52', couleur, documentaire
Réalisation : Dominik Rimbault. Production : Atelier D, La Cinquième. Participation : CNC, ministère de la Culture (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 077
Tout en suivant la génèse et le développement de l'œuvre du sculpteur – entre Vence et New York – le film évoque par des documents d'archives le Nouveau réalisme, les rencontres avec les artiste du Pop Art, la reconnaissance tardive en France.
Mots-clés : Art contemporain, sculpture
Art et communication
1997, VHS secam, 26’, couleur, documentaire
Réalisation : Michel Quinejure. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 127
Dans les années 50, le sociologue Marshall Mc Luhan invente le concept de village planétaire; il invite l'artiste à y témoigner des situations de déséquilibre créées par le développement intensif de certains médias. Quarante ans après, les outils de communications ont envahi notre quotidien et des artistes les utilisent pour rendre compte du monde qui les environne.
Mots-clés : Art contemporain, vidéo, sociologie de l'art, mass-média
Art et consommation
1997, VHS secam, 26’, couleur, documentaire
Réalisation : Philippe Simon. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 131.
A la fin des années 50, voitures, machines à laver, télévisions, etc., apparaissent dans les foyers. La production industrielle empile les objets dans les supermarchés. Les artistes du Nouveau Réalisme et ceux du Pop Art célèbrent, parfois sans le contester, cette culture de la consommation: sculpture-assemblage d'objets, réappropriation des stéréotypes pour la création de nouvelles images...
Mots-clés : Art contemporain, sociologie de l'art
Art et enfance
1997, VHS secam, 26’, couleur, documentaire
Réalisation : Marie Frapin. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 126
Mettre en scène de manière ludique ou dérisoire la ruine permanente qui menace le monde ou bien tenter de transformer au quotidien en interférant sur le monde imaginaire de l'enfance: voici le jeu auquel se prêtent les artistes présentés dans ce numéro. Mais où s'arrête le jeu et où commence l'art ?
Mots-clés : Art contemporain
Art et histoire
1997, VHS secam, 26’, couleur, documentaire
Réalisation : Jacques Alary. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 133
"Il faut jeter un regard du futur dans le passé pour travailler dans le présent", dit Beuys. Comment les artistes contemporains posent-ils la question de la représentation de l'histoire ? Comment investissent-il la distance qui sépare le passé de sa mémorisation ?
Mots-clés : Art contemporain
Art et mémoire
1997, VHS secam, 26’, couleur, documentaire
Réalisation : Elsa Cayo. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 128
A Kassel, lors de la Documenta V, Harald Szeemann organisa une section "musées personnels" où il invitait des artistes à explorer le rôle de la mémoire individuelle et collective dans la définition de l'identité. Il se souvient d'eux et présente leurs oeuvres.
Mots-clés : Art contemporain
Art et nature
1997, VHS secam, 26’, couleur, documentaire
Réalisation : Luc Riolon. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 125
En 1918, Claude Monet crée la première oeuvre environnementale : les "Nymphéas". Placée sur les murs d'une salle de l'Orangerie, le spectateur doit évoluer sur 360 degrés pour la voir dans son entier, expérimentant ainsi une véritable immersion dans la nature. Plus tard, les artistes du Land Art vont intervenir directement sur l'environnement et produire des oeuvres éphémères.
Mots-clés : Art contemporain, Impressionnisme
Art et Nature (1) / Art et Sexe (2)
1997, DVD vidéo, 26' x 2, couleur, documentaire
Conception : Stéphane Druais, François Le Bayon, Chantal Soyer. Réalisation : Luc Riolon (1), Heinz Peter Schwerfel (2). Production : Lieurac productions, La Cinquième, Grand Canal. Participation : CNC, ministère de la Culture (DAP, DDF). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts "En quête d'art". Cote : DVD 083
(1) Des Nymphéas de Claude Monet exposés à l'Orangerie des Tuileries (Paris) et dont le spectateur, en pivotant sur 360 degrés pour voir l'œuvre en totalité, expérimente une immersion "virtuelle" dans la nature, aux artistes du Land Art qui insèrent un environnement bien réel dans leurs créations.
(2) C'est avec Manet que le nu – thème autrefois commun dans l'art religieux, épique et décoratif – acquiert une valeur contestataire face à l'ordre moral bourgeois de la fin du XIXème siècle. De nos jours, le corps apparaît souvent dans l'art pour mettre en évidence des discriminations, des conservatismes ou des refoulements.
Mots-clés : Art contemporain, Impressionnisme, Art corporel, Nouveau réalisme
Art et sexe
1997, VHS secam, 26’, couleur, documentaire
Réalisation : Heinz-Peter Schwerfel. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 129
La sexualité n'a pas toujours été un sujet tabou. Le nu, thème favori de la peinture de genre, devint avec Manet instrument de provocation face à l'hypocrisie bourgeoise. Aujourd'hui, les artistes explorent le corps comme symbole des discriminations d'une société envers ses minorités ou comme clin d'oeil au conservatisme qui empêche l'art et l'individu d'évoluer en liberté.
Mots-clés : Art contemporain, Art corporel, Nouveau réalisme
Art et société
1997, VHS secam, 26’, couleur, documentaire
Réalisation : Marie Frapin. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 132.
La radio égrène son chapelet de bonnes nouvelles : corruptions, spéculations, chômage...A l'instar de Grosz qui en 1920, épinglait dans ses oeuvres les profiteurs d'un système qui "accorde aux chômeurs jour après jour de quoi mourir", l'artiste doit-il seulement dresser un constat de l'état du monde ? Ou doit-il s'engager davantage en intervenant directement sur la réalité sociale?
Mots-clés : art, sociologie de l'art
Art et technique
VHS secam, 26’, couleur, documentaire
Réalisation : Michel Quinejure. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 124
"La Fée électricité", immense fresque réalisée par Dufy en 1937, célébrait les gloires humaines de la modernité technologique. Elle rendait compte de la rencontre de l'homme avec la machine. Que reste-il du dialogue engagé entre artistes et techniques en cette fin de siècle? Critique ou glorification ?
Mots-clés : Art moderne, analyse de l'art, technologie
Art et ville
1997, VHS secam, 26’, couleur, documentaire
Réalisation : Heinz-Peter Schwerfel. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 130
L'art dans la ville a un usage : il est public! Dans les années 80, la relance de la politique de commande publique a multiplié les installations d'oeuvres. A quoi servent-elles ? Probablement à embellir la ville, à révéler un environnement proche, mais aussi à réapprendre à partager une expérience d'ordre esthétique. Si la mémoire collective se les approprie, c'est gagné!
Mots-clés : art urbain, paysage urbain, image de la ville, sociologie urbaine, appropriation de l'espace
Artiste républicain en colère, Honoré Daumier
1975, DVD vidéo, 58', couleur, documentaire
Réalisation : Roland Hollinger. Production : SFP. Participation : ministère de la Culture. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 086
Le film fait découvrir la vie de cet artiste à la fois peintre, sculpteur, lithographe et caricaturiste (1801-1879), étroitement lié aux évènements de son époque et fervent républicain. Ses œuvres portent témoignage sur les révolutions de 1830 et 1848, l'insurrection lyonnaise de 1834, le coup d'Etat de 1851, la défaite de 1870, la Commune de Paris et sur l'antagonisme viscéral qui oppose le peuple à l'élite bourgeoise. Réaliste par ses choix thématiques et sa manière, il est aussi le plus moderne des peintres de son temps.
Mots-clés : art, sociologie de l'art, peinture, sculpture, arts graphiques
L'Atelier de Robert Motherwell
1988, DVD vidéo, 42', couleur, documentaire
Réalisation : Benoît Jacquot. Production : Ina, La Sept, FR3. Participation : CNC. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 079
Le peintre représentatif de l'Ecole de New York, alors âgé de 73 ans, parle de l'art dans l'atmosphère sereine de son atelier de Greenwich. Prônant la spontanéité, il décrit les principes de l'automatisme psychique où l'inconscient est sensé apparaître librement et commente son évolution, ses méthodes, ses thèmes favoris, désormais bien connus du public grâce à de nombreuses rétrospectives. C'est souvent dans le silence de la nuit qu'il se met à peindre, privilégiant les teintes chaudes et les noirs profonds qui "changent la qualité émotionnelle d'une œuvre, la rendant plus grave".
Mots-clés : Art contemporain, peinture, analyse de l'art
Atelier ouvert : Pierre Tal Coat
1983, VHS secam, 23’, couleur, documentaire
Réalisation : Michel Dieuzaide. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 110
Un portrait de Pierre Tal Coat (1905-1985). Filmé dans son atelier parmi ses toiles éparpillées et dans la nature qui « génère » son regard, le peintre analyse sa démarche picturale, dévoile la relation permanente qui s’établit entre ses tableaux et lui, et avoue la nécessité, pour lui qui travaille vite, d’entreprendre dans le recommencement ce qu’il perçoit sans fin.
Mots-clés : Art contemporain, Mouvement moderne, peinture
Les ateliers de Barcelo
1992, DVD vidéo, 26', couleur, documentaire
Réalisation : Jean-Marie del Moral. Production : Arkadin. Participation : ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 085
Le photographe-réalisateur retrace le parcours de ce peintre espagnol né en 1957. C'est à Paris, Barcelone, Majorque, Gao et Segou au Mali que celui-ci a installé ses domiciles-ateliers – provisoires ou récurrents – s'y inspirant selon l'endroit, d'observations, de lectures, de souvenirs ou d'obsessions. Les photographies, pour la plupart en noir et blanc, montrent un artiste solitaire et silencieux s'immergeant dans son œuvre (au propre comme au figuré) et sachant tirer de son vécu les enseignements les plus divers, thématiques, oniriques ou pratiques.
Mots-clés : Art contemporain, peinture
Ben et Fluxus Nice
1991, DVD vidéo, 29', couleur, documentaire
Réalisation : Hubert Bouleloup, Fabrice Tempo. Production : Les Omnibulés. Participation : ministère de la Culture (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 084
Ben évoque la vie artistique et intellectuelle qui fut celle de Nice entre 1958 et 1973 et relate la découverte déterminante pour lui du mouvement américain Fluxus en 1962. Intarissable sur ses souvenirs, il raconte les lieux de rencontre, les rapports avec les autres artistes, les "performances" et le Magasin – son magasin – à la fois boutique et galerie d'art, où il exposa entre autres Boltanski et Raysse. Inventeur des "œuvres-slogan", grand amateur de mots, il avoue se passionner pour des "questions limites" et se demande par exemple si l'on peut guérir l'homme de l'art.
Mots-clés : Art contemporain, Performance-art, Installation-art
Bertrand Lavier
1984, VHS secam, 17', couleur, documentaire
Réalisation : Michel Nuridsany. Production : Films Constance. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 154
Dans le cadre de l’exposition qu’il préparait en septembre 1983 au nouveau musée de Villeurbanne, Bertrand Lavier commente en détail chaque pièce présentée. Il nous accueille ensuite dans son atelier pour répondre à quelques questions. Alors, conceptuel ou non ? Pour finir, quelques vues de son exposition à la Lisson Gallery à Londres.
Mots-clés : Art contemporain, Art conceptuel, Nouveau réalisme
Bruce Nauman – Make me think
1997, DVD vidéo, 58', couleur, documentaire
Réalisation : Heinz Peter Schwerfel. Production: Artcore Films, Arts Council, Arte, WDR, 3 Sat, CGP. Participation : ministère de la Culture (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 088
Retiré dans un ranch du nouveau Mexique, l'artiste conceptuel Bruce Nauman fait l'inventaire minimaliste de ses gestes quotidiens qu'il filme au ralenti ("Poke in the eyes"), transférant parfois cette expérience sur des dispositifs plus techniques où interviennent matériaux inattendus, effets lumineux, installations sonores et vidéos (comme dans "Seven figures"). Le réalisateur emprunte le médium de l'artiste – la vidéo – et convoque les témoins de son œuvre sur de nombreux écrans.
Mots-clés : Art contemporain, Art conceptuel, Art cinétique, Installation-art
Buren et le Guggenheim
2005, DVD vidéo, 52', couleur, documentaire
Réalisation : Stan Neumann. Production : Sophie Goupil. Participation : RTBF, NRK, AVRO. Edition : Les Poissons Volants, Arte France, Domino Production. Cote : DVD 052
Le film suit les préparatifs de l'exposition consacrée à Daniel Buren. L'on y voit l'artiste s'emparer des espaces du musée, les transformer par des interventions parfois si lourdes qu'il faut en confier l'exécution à des ouvriers du bâtiment, parfois si légères qu'un nuage qui passe suffit à les faire disparaître. Nous l'écoutons penser à voix haute pour nous faire partager ses désirs, ses plaisirs, sa façon de regarder les choses.
Mots-clés : Art contemporain, peinture, sculpture
Chacun sa merde
2001, DVD vidéo, 52', couleur, documentaire
Réalisation : Hughes Peyret. Production : YN productions, TLM, La Cinquième. Participation : CNC, ministère de la Culture et de la Communication (DAP), Institut d'art contemporain de Villeurbanne. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 081
Le réalisateur part à la recherche des 90 boîtes de "Merda d'artista" concoctées en mai 1961 par Piero Manzoni (mort à 23 ans en 1963) et disséminées à travers le monde. Les interviews des possesseurs mettent en lumière un des mystères du marché de l'art : les boîtes mises en vente à l'origine au prix de 30 g d'or chacune (1500 F) valaient 380 000 F chacune en 1991 et l'équivalent de 3 kg d'or chacune en 2000.
Mots-clés : Art contemporain, Arte Povera, Art conceptuel
Le Chorégraphe et l’architecte
2003, cédérom, 58', couleur, documentaire
Réalisation : Ludovica Riccardi. Image : François Ducobu. Son : Frédéric Joblin. Montage: Isabelle Husson. Production: Alain Forest-Watch TV. Cote : CD 001
C’est la rencontre d’un grand architecte de notre temps, Jean Nouvel, et d’un chorégraphe/metteur en scène passionné de nouvelles technologies, Frédéric Flamand. Ce documentaire nous emmène dans les coulisses du spectacle «Body/Wordk/Leisure». On découvrira comment Frédéric Flamand construit et monte un spectacle avec sa compagnie et comment Jean Nouvel, habitué à construire « pour la durée », réagit à une thématique mobile et fuyante comme la danse, où les mouvements meurent au moment même où ils se réalisent.
Mots-clés : danse, scénographie, architecture de spectacle
Claude Viallat 1983
1984, DVD vidéo, 30', couleur, documentaire
Réalisation : Pierre-André Boutang. Production: A2, CGP, Sodaperaga. Participation : Cnap. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 090
L'artiste théoricien du mouvement Supports-Surfaces dont il fut l'un des créateurs, comble l'espace de son atelier par des toiles et des bâches qu'il déploie et qu'il peint tout en commentant son travail. Utilisant depuis 1966 une seule empreinte dans et autour de laquelle il ponctue, scande et marque les couleurs et les surfaces, il explique comment il s'est détaché de la représentation et comment il a systématisé le rapport répétitif forme-fond pour obtenir une diversité colorée proliférante et envahissante dans chacune de ses œuvres.
Mots-clés : Art contemporain, peinture
Claude Viallat : la vie à peindre
1988, VHS secam, 26', couleur, documentaire
Réalisation : Alain Dufau. Conception : Jean-Pierre Alis, Alain Dufau, Jean-Louis Marcos. Production : Vidéo 13 Production. Participation : CNAP, Ville de Nîmes, DRAC Paca, Carré d’Art, galerie Athanor. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 155
Pour tenter de percer le mystère de l’œuvre de Claude Viallat qui décline une seule forme depuis plus de vingt ans, Alain Dufau a suivi le peintre chez lui dans le Midi : sur les bords du Rhône où il ramasse des objets, dans son atelier d’Aigues-Vives où il peint deux toiles, à l’école d’art de Nîmes où il enseigne et en Camargue où il explique ce qu’est le « duende ».
Mots-clés : Art contemporain, peinture
Le Cyclop de Jean Tinguely
1996, DVD vidéo, 52', couleur, documentaire
Réalisation : Arné Steckmest. Production : Artik films. Participation : ministère de la Culture (DAP), fondation Astrup Fearnley, CGP. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 082
Cette tête géante composée de matériaux industriels de récupération est emblématique des recherches de Tinguely sur le mouvement et la mécanique dans l'œuvre d'art. L'artiste, membre fondateur groupe des Nouveaux Réalistes, y travailla de 1669 à sa mort en 1991 avec la collaboration ponctuelle d'Arman, César, Soto et Spoerri. Structure ludique et surprenante que l'on peut visiter à Milly-la-Forêt, elle est aussi un hommage à Yves Klein, l'ami disparu, par son bassin sommital reflétant le bleu du ciel.
Mots-clés : Art contemporain, Nouveau réalisme, sculpture
Dani Karavan : la forme et le lieu
1990, VHS secam, 26', couleur, documentaire
Réalisation : Philippe Collin. Production : Imago Star, La Sept. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 113 et K 113 bis
Ce film nous fait découvrir la démarche inédite de Dani Karavan. Ses réalisations en Israël (monument du Neguev à Beer-Sheba, Kikar Levana à Tel Aviv), à Cologne (place Ma’alot du musée Ludwig) et à Cergy-Pontoise (axe majeur), son projet en hommage au philosophe Walter Benjamin à Port-Bou le révèlent comme sculpteur, architecte, urbaniste et paysagiste.
Mots-clés : Art contemporain, sculpture, architecture, urbanisme, paysage
Dani Karavan : œuvres majeures
2000, VHS secam, 27', couleur, documentaire
Réalisation : Yann Wild. Production : Tournesol Productions. Participation : ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 153
Portrait d’un artiste politique qui combat pour la paix dans le monde, d’un sculpteur de paysages à vocation symbolique et monumentale, d’un ingénieur et astronome qui proportionne des formes minimalistes dans des sites naturels ou urbains. Dani Karavan, né à Tel-Aviv en 1930, poète « au regard pétillant », inventorie ici les matériaux biographiques, symboliques et formels qui lui permettent de donner un sens au paysage existant.
Mots-clés : Art contemporain, sculpture, environnement naturel, perception de l'espace, site, intégration au site
Daniel Buren
2000, VHS secam, 52', couleur, documentaire
Réalisation : Camille Guichard. Production : Terra Luna Films, CGP, La Cinquième. Participation : CNC, ministère des Affaires étrangères, ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 176
En partant du malentendu qui attribue à Daniel Buren l’étiquette péjorative d’ « artiste officiel », focalisée sur les colonnes du Palais-Royal, le film souligne la dimension politique de son œuvre. Les questions pertinentes de Guy Tortosa, les images d’archives et les expositions alors en cours (Lille, Villeneuve-d’Asq, Bruxelles, Villeurbanne) montrent la cohérence de celui qui a aussi la réputation d’être fâché avec les musées.
Mots-clés : Art contemporain, peinture, sculpture, art urbain
Daniel Buren, un artiste sans atelier
1988, VHS secam, 48', couleur, documentaire
Réalisation : Philippe Puicouyoul. Production : CGP, La Sept, HPS Films Berlin. Participation : CNAP, WDR. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 150
Daniel Buren est un artiste sans atelier, car il vit et travaille «in situ », c’est-à-dire sur le lieu même de ses expositions. Réalisé à New York où Buren mettait en place une exposition au Brooklyn museum, ce portrait fouillé s’applique à retracer chaque étape de sa carrière à l’aide des nombreuses « photos-souvenirs » de travaux aujourd’hui détruits.
Mots-clés : Art contemporain, peinture, sculpture, art urbain
Degottex, peintre
1992, VHS secam, 26', couleur, documentaire
Réalisation : Michelle Porte. Production : Salto Productions, CGP. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 112
Un portrait du peintre Jean Degottex (1918-1988) et une approche de son œuvre à travers les souvenirs et la sensibilité de sa femme Renée Belson-Degottex qui évoque dans les lieux qui furent déterminants pour sa création : Gordes où il a abandonné les pinceaux pour révéler les matériaux les plus élémentaires et leur texture, la Bretagne où il a trouvé son expression par le signe et Paris.
Mots-clés : Art contemporain, peinture
De l'intérieur de la matière
1998, VHS secam, 46', couleur, documentaire
Réalisation : Michael Wellner-Pospisil. Production : Tortilla Flat. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 120
Au fil de nombreux aller-retours entre Prague (la ville de son enfance), Paris (où il vit et travaille) et Strasbourg (où il enseigne à l'école des Arts décoratifs), le sculpteur tchèque Vladimir Skoda évoque, sans nostalgie, son parcours singulier d'autodidacte nomade. Son oeuvre échappe à toute classification de mouvement. Les lieux de sa mémoire praguoise oscillent entre le monde baroque des sculptures de Braun dont il a admiré, enfant, le modèle dynamique des statues du pont Charles, et la périphérie industrielle de la ville où son oncle forgeron l'a initié au travail du métal ("incandescent, chargé d'énergie, qui dégage la lumière") et où il a appris le métier de tourneur-faiseur ajusteur.
Mots-clés : sculpture
Dolo, le dernier Dogon
2002, DVD vidéo, 42', couleur, documentaire
Réalisation : Emérance Dubas. Production : Senso Film, Télé Lyon Métropole, ORT/Mali. Participation : CNC, ministère des Affaires étrangères, ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 098
Formé à l'Ecole des Beaux-Arts de Bamako puis fonctionnaire dans un musée de Gao, Amahiguéré Dolo est devenu sculpteur professionnel après une rencontre décisive – annoncée par la divination – avec un peintre catalan. Il a dû pour cela rompre avec la coutume sociale qui le destinait à devenir agriculteur comme son père et avec la loi de nature religieuse qui réservait l'art (magique) de la sculpture aux forgerons. A Ségou (Mali) où vit l'artiste, nous l'accompagnons dans son travail d'atelier, dans la recherche de bois propices (troncs et racines d'arbres morts ou secs) et à la fête où il montre ses œuvres pour la première fois.
Mots-clés : sculpture
Le Facteur Cheval « où le songe devient la réalité »
1980, VHS pal, 28', couleur, documentaire
Réalisation : Claude et Clovis Prévost. Images : Etienne Fauduet assisté de Jean-Yves Escoffier. Montage : Michèle Cantonné. Mixage : Paul Berthault. Production : Clovis Prévost Productions, CNC, TF1, Association des « Amis du Palais Idéal ». Edition : Productions Clovis Prévost. Cote : VHS 020
Le Palais Idéal se découvre au fur et à mesure des multiples étapes de sa construction. La bande son inclut des écrits du Facteur Cheval. Le film analyse tout un matériel iconographique : dessins du Facteur Cheval et de Joseph Cadier, photographies du temps du Facteur, relevés et plans de l'architecte Jean Pierre Jouve. Le traitement filmique en vues réelles propose une lecture non morcelée du Palais et du Tombeau. La continuité physique de l'image en mouvement renvoie au corps d'un possible visiteur et tente de restituer cet espace labyrinthique et fusionnel où figure le rêvé.
Mots-clés : Art naïf
Flying Solo
2003, DVD, 52', couleur, documentaire
Réalisation : Odile Fillion. Musique : Pierre Nouvel. Production : Mirage illimité, D. Belloir. Participation : avec le soutien du ministère de la Culture et de la Communication (DAPA), l’American Center Foundation. Cote : DVD 003
Mots-clés : scénographie
Georges Rousse
1985, VHS secam, 9', couleur, documentaire
Réalisation : Christophe Loizillon. Production : Films du Lagon Bleu. _b{Participation : CNAP, CNRS audiovisuel. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 148
Ce court documentaire suit Georges Rousse dans des lieux voués à la démolition où il a choisi d’intervenir (Bercy, entrepôts à New York) et recompose ainsi les étapes d’un travail mêlant peinture et photographie.
Mots-clés : friche urbaine, peinture, photographie, appropriation de l'espace, perception de l'espace, hangar, entrepôt
Georges Rousse
1985, DVD vidéo, 9', couleur, documentaire
Réalisation : Christophe Loizillon. Production : Films du Lagon Bleu. Participation : CNAP, CNRS audiovisuel. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 093
Ce court documentaire suit Georges Rousse dans des lieux voués à la démolition où il a choisi d’intervenir (Bercy, entrepôts à New York) et recompose ainsi les étapes d’un travail mêlant peinture et photographie.
Mots-clés : friche urbaine, peinture, photographie, appropriation de l'espace, perception de l'espace, hangar, entrepôt
Giuseppe Penone, les chemins de la main
2004, DVD vidéo, 51', couleur, documentaire
Réalisation : Thierry Spitzer. Production : Arkadin. Participation : CGP, ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 087
Cela commence dans l'atelier turinois de l'artiste lorsqu'y arrive le tronc d'un grand cèdre et cela s'achève par l'accueil de cet arbre sculpté au Centre Georges Pompidou pour la rétrospective d'avril 2004. Le leitmotiv du travail de Penone sur cette sculpture, rythme la vision générale de son parcours dont il commente certaines phases, depuis la fin des années 1960 alors qu'il était le plus jeune membre de l'Arte Povera.
Mots-clés : Art contemporain, Arte Povera, sculpture
Hiroshi Sugimoto
2000, VHS secam, 13', couleur, documentaire
Réalisation : Jean-Pierre Krief. Production : KS Visions, la Sept-Arte, CNP. Participation : CNC, ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 152
Le photographe japonais Hiroshi Sugimoto commente cinq séries de clichés en noir et blanc réalisés à partir du milieu des années 1970. La lenteur de la prise de vue, explique-t-il, est celle que nécessite l’observation du temps de la pré-humanité, « celui d’avant la séparation de l’homme et du monde », comme si on était « le premier homme qui découvre le paysage ».
Mots-clés : photographie
L’Ile Seguin : de Renault à Pinault
200.., VHS pal, 52', couleur, documentaire
Réalisation : Frédéric Biamonti. Coproduction : Antoine Martin Productions, France 3 Normandie associé à France 5. Edition : AMP. Cote : VHS 015
L'Ile Seguin, siège d'une usine de l'entreprise Renault qui s'arrête de fonctionner en 1992, est un "monument urbain" d'un kilomètre de long devenu depuis 10 ans l'objet de convoitises et de polémiques. L'île inspire des projets d'aménagements multiples, alors qu'en 2000 le collectionneur et milliardaire François Pinault achète un tiers de sa superficie pour y construire sa Fondation pour l'Art Contemporain et choisit l'architecte Tadao Ando pour la réaliser. Un lieu mythique de la culture ouvrière va donc être transformé en site culturel à vocation plurielle et internationale. Le film s'attache à souligner les enjeux de cette mutation d'une activité à l'autre et les tensions qui l’accompagnent.
Mots-clés : espace urbain, aménagement urbain, réhabilitation urbaine, friche industrielle, bâtiment industriel, reconversion de bâtiment, bâtiment d'exposition, équipement culturel
Intersection conique de Gordon Matta-Clarck
2001, VHS secam, 11', couleur, documentaire
Réalisation : Marc Petitjean. Production : Mirage illimité. Participation : ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 161
Lorsque le réalisateur rencontre Gordon Matta-Clark en 1975 à la Biennale de Paris, ce dernier cherche un lieu entre les Halles et le futur centre Georges Pompidou pour une œuvre en projet. Marc Petitjean lui indique un immeuble abandonné que lui-même photographie depuis plus d’un an. Constitué principalement du document vidéo réalisé alors, ce film est un témoignage sur une œuvre éphémère.
Mots-clés : Postmodernisme, friche urbaine, appropriation de l'espace
Jackson Pollock
1998, DVD vidéo, 51', couleur, documentaire
Réalisation : Kim Evans. Production : RM Arts. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 092
Parcours sur les lieux où l'artiste a vécu, archives, images de western, interviews de familiers de l'œuvre ou de l'homme… Pollock, chef de file de l'Expressionnisme Abstrait, inventeur d'une technique picturale où la vitesse, la mobilité et l'énergie ont un rôle essentiel, fut peu connu et mal compris de son vivant. Sa mort accidentelle en 1956 donnera une plus-value à son œuvre.
Mots-clés : Art contemporain, peinture
Jannis Kounellis, fragment d'un journal
1995, VHS secam, 35', couleur, documentaire
Réalisation : Heinz-Peter Schwerfel. Production : Artcore, Centre Georges Pompidou, ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 117
Mots-clés : Arte Povera
Jean-Charles Blais septembre 96 – juillet 97
1997, DVD vidéo, 29', couleur, documentaire
Réalisation : Elisabeth Aubert. Production : Artline films, France 2. Participation : CNC, CGP, ministère de la Culture (DAP), Procirep. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 094
L'artiste peint ou façonne – sur l'envers d'affiches arrachées, des cartons d'emballage, des toiles imprimées – des figures humaines vidées de tout contenu descriptif pour n'être plus que formes ou empreintes. Ses premiers travaux, formes hypertrophiées cernées de noir, en référence aux tableaux de Malevitch, comportaient encore une part de narration. Désormais il fabrique des "vêtements" qu'il coud aux murs, révélant sans les représenter la forme des corps qui pourraient les abriter. Accompagné dans son atelier, des lieux d'expositions, des magasins de tissus, il commente ses engagements.
Mots-clés : Art contemporain, peinture
Jean Dieuzaide, photographe : un dialogue avec la lumière
1991, VHS secam, 26', couleur, documentaire
Réalisation : Jean-Denis Bonan, Isy Morgensztern. Production : Anabase Productions, FR 3 Toulouse. Participation : CNC, CNAP, FAS. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 157
Le photographe-reporter Jean Dieuzaide a tout photographié : des événements historiques grands ou petits, la vie du terroir, l’architecture romane… Dans cette promenade, il nous entraîne sur les lieux familiers de sa Toulouse natale et de ses alentours. C’est cette lumière du Sud, difficile à capter, qui suggère les forts contrastes de ses photographies noir et blanc.
Mots-clés : photographie
Jean Le Gac et le peintre L…
1983, VHS secam, 25', couleur, documentaire
Réalisation : Michel Pamart. Production : A2. Participation : CNAP. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 156
Jean Le Gac, artiste-peintre, met en scène et interprète cette fiction biographique pleine de suspense, qui emprunte ses thèmes musicaux à des films aussi célèbres que ceux d’Hitchcock. Il y avoue ce qu’il doit aux illustrations des livres de son enfance et se demande si, dans sa démarche de copiste d’images, c’est le peintre qui s’exprime ou son désir de vivre comme un personnage de roman.
Mots-clés : Art contemporain, peinture
Joan Mitchell, Portrait of an Abstract Painter
1992, DVD vidéo, 52', couleur, documentaire
Réalisation : Marion Cajori. Production: Christian Blackwood productions, Marion Cajori Film. Participation : ministère de la Culture (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 095
Née en 1926 aux Etats-Unis, fille d'un peintre d'aquarelles, Joan Mitchell se rattache au groupe américain des Expressionnistes abstraits avant de s'installer à Paris au début des années soixante. Sa manière pétrie d'émotion tend à la plus extrême subjectivité.
Mots-clés : Art abstrait
Jochen Gerz : Your art
1998, VHS secam, 59', couleur, documentaire
Réalisation : Heinz-Peter Schwerfel. Production : Artcore Film, INA, CGP. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 121
Heinz-Peter Schwerfel a construit ce documentaire biographique sur Jochen Gerz selon les dispositifs fragmentaires que l’artiste conceptuel utilise dans ses travaux : présentation de ses installations et lecture simultanée de ses textes. Filmé dans son quotidien, il est invité à questionner le statut de l’art dans la société contemporaine et répond avec gravité.
Mots-clés : Art contemporain, Art conceptuel, Installation-art, sociologie de l'art
Lewis Baltz
1998, VHS secam, 13', couleur, documentaire
Réalisation : Sylvain Roumette. Production : KS Visions, La Sept-Arte, CNP. Participation : CNC, ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts ; série « contacts ». Cote : K 162
"Je ne me suis jamais considéré comme photographe, ni senti lié à sa prétendue histoire. Je fais des photos, car c’est un moyen direct d’enregistrer les choses, une forme de notation visuelle". Né après-guerre en Californie du Sud, Lewis Baltz a commencé par saisir en noir et blanc, à la façon d’un anthropologue, ce qu’il voyait autour de lui : une urbanisation homogénéisée en zone pavillonnaires, ultrarapide, poussant au milieu de nulle part.
Mots-clés : photographie, espace urbain, développement urbain, croissance urbaine, péri-urbain, pavillonnaire, zone d'influence
Mario Merz
1988, VHS secam, 41', couleur, documentaire
Réalisation : Thierry Benizeau. Production : CGP, La Sept, HPS Films. Participation : CNAP, Westdeutscher Rundfunk. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 159
A travers une longue interview dans une brasserie parisienne, abondamment ponctuée par des images sur ses travaux, un portrait du milanais Mario Merz, peintre, sculpteur, philosophe, poète, humaniste, figure majeure de l’Arte Povera, mouvement artistique italien des années soixante-dix.
Mots-clés : Arte contemporain, peinture, sculpture, analyse de l'art
Martin Parr – Thomas Struth – Nubuyoshi Araki – Hiroshi Sugimoto – Georges Rousse
1992, DVD vidéo, 52', couleur, documentaire
Conception : William Klein. Réalisation : Jean-Pierre Krief. Production : KS visions, Arte, CNP. Participation : CNC, ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 089
Pendant 13 minutes, chacun de ces photographes contemporains commente en voix off son œuvre et son évolution, tandis que défilent tirages, polaroïd ou planches-contact.
Mots-clés : photographie
Miquel Barcelo, des trous et des bosses
1992, DVD vidéo, 52', couleur, documentaire
Réalisation : Jean-Louis Comolli. Production : Les Films à Lou, Arta France. Participation : CNC, ministère de la Culture et de la Communication, Procirep. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 097
L'artiste qui évoque volontiers, Manet, Chardin, Renoir et l'aspect culinaire de la peinture a invité Ferran Adira, grand chef du restaurant El Bulli. Aimant jouer avec sa mémoire en peignant sans modèle, il a invité Martin Suter auteur du roman Small World dont le héros perd la sienne. Il a aussi invité Tarkovski par goût et affinité.
Mots-clés : Art contemporain, peinture
Nan Goldin
1999, VHS secam, 13', couleur, documentaire
Réalisation : Jean-Pierre Krief. Production : KS visions, La Sept-Arte, CNP. Participation : CNC, ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 158
On a toujours pensé à tort que mon travail portait sur le monde des fêtes, de l’underground, de la drogue. S’il est vrai que ma « famille » a toujours été marginale et que nous refusons les normes de la société, je ne crois pas que mon travail parle de ça. Mes photos parlent de la condition humaine, de la douleur et de la difficulté de survivre.
Mots-clés : photographie
Nobuyoshi Araki
2000, VHS secam, 13', couleur, documentaire
Réalisation : Jean-Pierre Krief. Production : KS Visions, La Sept-Arte, CNP. Participation: CNC, ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 163
L’artiste japonais Nobuyoshi Araki, photographe de l’éphémère, commente en voix off son désir boulimique d’enregistrer le monde dans son immédiateté ; De nombreuses séries révèlent avec une intensité dramatique la confrontation du photographe avec le sexe et la mort. Elles témoignent de l’invention d’un genre, le roman (photographique) autobiographique.
Mots-clés : photographie
Olivier Debré : le rideau du « Français »
1987, VHS secam, 49', couleur, documentaire
Réalisation : Michel Dieuzaide. Production : MC La Rochelle, La Sept, Intermédia, Centre audiovisuel de Paris. Participation : CNAP. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 142
En 1987, le ministère de la Culture commande au peintre abstrait Olivier Debré (Paris, 1920) le rideau d’avant-scène et le rideau de fer de la Comédie Française à Paris. De janvier à juillet, Jean Dieuzaide filme le long travail de réalisation qui va de l’immense toile vierge à sa mise en place au « Français ». Un passionnant document qu’Olivier Debré commente après coup.
Mots-clés : Art contemporain, Art abstrait, peinture, théâtre
Olivier Debré, chronique d’une abstraction
1996, VHS secam, 46', couleur, documentaire
Réalisation : Claudio Francia. Production : Claudio Francia. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 143
Le paysagiste abstrait Olivier Debré, né en 1920, nous raconte ici sa vie de peintre, en dévoilant de manière lyrique les raisons de son passage à l’expression abstraite. Nous l’accompagnons chez lui, au bord de la Loire, où il évoque ses premiers souvenirs, puis nous le suivons dans son atelier où il manipule avec aisance des couleurs sur de grands formats suspendus à des palans.
Mots-clés : Art contemporain, Art abstrait, peinture
Ousmane Sow, sculpteur d’Afrique
1993, VHS secam, 24', couleur, documentaire
Réalisation : Yolande Josephe. Production : Sésame Production, ADAGP. Participation : France 2, CNC, ministère de la Culture (DAP), PROCIREP. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 140
Né à Dakar en 1935 où il demeure toujours, le sculpteur Ousmane Sow réalise des statues imposantes un peu plus grandes que nature. Déterminé tout jeune à devenir artiste et à laisser une trace, c’est guidé par la tradition qu’il cherche à retrouver l’homme des origines. Il consacre son talent à rendre hommage aux peuples africains tels que les Peulhs, les guerriers Masaïs et les Zoulous.
Mots-clés : sculpture
Philippe Favier
1989, VHS secam, 8', couleur, documentaire
Réalisation : Philippe Simon. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 114
Une pièce aux murs bleu nuit, un escargot sur une feuille de laitue, une bouteille de vin Château Chasse-spleen, un morceau de sucre contenant un squelette et ...confortablement assis dans un fauteuil, Philippe Favier qui dessine de toutes petites choses d'une précision et d'une clarté étonnantes. Et puis le vent, enfin, qui emporte les dessins.
Mots-clés : Art contemporain, peinture
Pierre Buraglio
1997, VHS secam, 26', couleur, documentaire
Réalisation : William Mimouni. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 122
Pour Pierre Buraglio, "l'assemblage" est le mot-clé de son oeuvre. Nous suivons cet artiste proche du mouvement Supports-Surfaces dans les années 70, dans les lieux parisiens où il est intervenu (Cité de la Musique, chapelle de l'église Saint-Germain-des-Prés, mur-pignon couvert de carreaux bleu Gitane), à l'écoute de son commentaire sur les multiples formes de son travail.
Mots-clés : Art contemporain, peinture, ornement architectural
Pierre Soulages, regards
1996, DVD vidéo, 57', couleur, documentaire
Réalisation : Thierry Spitzer. Production : Arkadin. Participation : Association des Amis du musée d'Art moderne de la Ville de Paris, ministère de la Culture (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 096
Chez lui, à Sète, Pierre Soulages, né en 1919, parle de ses 50 ans de peinture abstraite et de sa fidélité au noir. Le rythme, la lumière, l'espace, les émotions, l'écoute de soi et les qualités spécifiques au matériau guident son travail.
Mots-clés : Art contemporain, Art abstrait, peinture
Play it again Nam. Un portrait de Nam June Paik
1990, VHS secam, 29', couleur, documentaire
Réalisation : Jean-Paul Fargier. Conception : Alain Burosse et Jean-Marie Duhard. Production : Ex nihilo, Canal+, CGP. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 115
Peintre, sculpteur et vidéaste, membre du groupe Fluxus, Nam June Paik se prépare à une performance dans le costume traditionnel de sa Corée natale. S’il quitta son pays pour étudier la musique électroacoustique en Allemagne où il rencontra John Cage, il y revient aujourd’hui pour un portrait composé d’extraits de travaux vidéos, d’entretiens et de visites des lieux de son enfance.
Mots-clés : Art contemporain, peinture, sculpture, vidéo, Performance-art
Richard Serra
1984, VHS secam, 12', couleur, documentaire
Réalisation : Frédéric Le Claire. Production : Films Constance. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux –arts. Cote : K 135
La caméra se déplace entre des plaques d’acier dressées à angle droit contre des murs. La voix off de Richard Serra, qui parle de masse et d’équilibre, se rapproche. Nous sommes au musée national d’Art Moderne à Paris (novembre-décembre 1983), pendant l’exposition consacrée à l’artiste. La visite se poursuit aux Tuileries, autour de « Clara, Clara », en compagnie de Serra et d’Alfred Pacquement.
Mots-clés : Art contemporain, sculpture
Richard Serra : work comes out of work
1992, VHS secam, 53', couleur, documentaire
Réalisation : Claude Picasso, Thierry Spitzer. Production : Arkadin. Participation : ministère de la Culture et de la Communication (DAP), Ville de Reykjavick. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 136
Richard Serra commente son travail lors de différentes étapes : quand il effectue la maquette d’une sculpture destinée à la Tate Gallery à Londres, dans une aciérie du Creusot où il surveille l’élaboration d’une œuvre en cours, pendant la mise en place de sculptures dans des galeries ou musées et enfin sur les lieux d’une installation permanente, sur l’île de Videy en Islande.
Mots-clés : Art contemporain, sculpture
Roman Cieslewicz, photo-monteur
1985, VHS secam, 11', couleur, documentaire
Réalisation : Bernard Monsigny. Production : Productions Berthemont. Participation : ministère de la Culture et de la Communication, CNAP. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 139
Si le polonais Roman Cieslewicz parle par écran de télévision interposé, c’est parce qu’il est obsédé par les images. Il les pille ; celles de l’école flamande et de la Renaissance ont sa prédilection ; Il les « réactualise » sous la forme de photomontages beaux comme des rêves et efficaces comme des « provocations de pensée », qui souvent deviennent des affiches.
Mots-clés : photographie
Sol Le Witt : Wall Drawing n° 711
1993, VHS secam, 8', couleur, documentaire
Réalisation : François Maillart. Production : Ville d’Amiens, Ellipse. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 138
En 1989, l’artiste minimaliste américain Sol LeWitt reçut de la ville d’Amiens la commande d’un « wall drawing » pour le musée de Picardie. Au rythme de la musique répétitive de Philip Glass, la caméra, mobile et aérienne, glisse sur les murs et le plafond de la rotonde rénovée. Elle dévoile le projet conçu par l’artiste, puis sa réalisation par des assistants qui en modifient l’idée initiale.
Mots-clés : Art contemporain, Art conceptuel, Minimalisme, bâtiment culturel, mur peint
Sophie Calle
1997, VHS secam, 13’, couleur, documentaire
Réalisation : Jean-Pierre Krief. Production : JS Visions, La Sept-Arte, CNP. Participation : CNC, ministère de la Culture et de la Communication (DAP). Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts, série « contacts ». Cote : K 137
Sophie Calle nous invite à découvrir une histoire où l’art et la vie se confondent : sa propre histoire. De filature en filature, attentive aux secrets des autres, elle exerce des talents de détective et photographie, parfois prise à son propre piège. Puis, elle met en scène ses souvenirs dans des récits autobiographiques.
Mots-clés : Art contemporain
Sophie Calle, L. Baltz, A. Gursky, Bustamente, N. Goldin
19.., VHS secam, 65', couleur, documentaire
Réalisation : Jean-Pierre Roumette et Sylvian Roumette. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts, série « contacts ». Cote : K 103
Mots-clés : Art contemporain, photographie
Stones and flies : Richard Long in the Sahara
1988, VHS secam, 38', couleur, documentaire
Réalisation: Philippe Haas. Production: Arts Council of Great Britain. _b{Participation : Channel 4, HPS-Films Berlin, CGP, La Sept, CNAP, WDR. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 141
En automne 1987, Philippe Haas accompagne le sculpteur Richard Long dans le Sahara algérien et le filme en train de tracer avec les pieds, ou de construire avec les pierres du désert, des figures géométriques simples (lignes droites, cercles, spirales). En contrepoint des images, Richard Song explique sa démarche.
Mots-clés : Art contemporain, sculpture
Supports - Surfaces
1991, VHS secam, 30', couleur, documentaire
Réalisation : William Mimouni. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 116
"20 ans après", ainsi aurait pu s'intituler la rétrospective du groupe Supports-Surfaces aujourd'hui dissout, au musée d'Art Moderne de Saint-Etienne au printemps 1991. Au cours de la visite minutieuse et attentive de l'exposition, nous rencontrons trois des artistes du groupe (Viallat, Cane, Pincemin) et Bernard Ceysson, commissaire de l'exposition.
Mots-clés : Art contemporain, Art conceptuel, Minimalisme
Supports - Surfaces
1991, DVD vidéo, 30', couleur, documentaire
Réalisation : William Mimouni. Production : W. Mimouni, Art et Lecture. Participation : Cnap, musée d'art moderne de Saint-Etienne. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : DVD 091
Perçu comme essentiellement théorique, parce qu'affilié par sa revue "Peinture / cahiers théoriques" à "Tel Quel" (Philippe Sollers, Marcelin Pleynet), le mouvement a cependant donné des œuvres bien ancrées dans la matérialité, que l'on redécouvre "20 ans après", alors que le groupe Supports-Surfaces est dissout. Au cours de la visite minutieuse et attentive de l'exposition qui lui est consacrée au musée d'Art moderne de Saint-Etienne, nous rencontrons Viallat, Cane, Pincemin et Bernard Ceysson, commissaire de l'exposition.
Mots-clés : Art contemporain, Art conceptuel, Minimalisme
Tadashi Kawamata- le passage des chaises
1997, VHS secam, 14', couleur, documentaire
Réalisation : Gilles Coudert. Production : Triac–Département documentaire. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K123
Le film retrace la construction éphémère d'une tour de Babel avec du mobilier d'église à l'intérieur de la chapelle Saint-Louis de l'hôpital de la Salpétrière à Paris, dans le cadre du Festival d'Automne. De l'arrivée des chaises, bancs et prie-Dieu à la chapelle jusqu'à l'installation proprement dite, tout est orchestré par l'artiste japonais Tadashi Kawamata.
Mots-clés : Art contemporain, Installation-art
Takis ou l'évidence de l'invisible
19.., VHS secam, 46’, couleur, documentaire
Réalisation : Alain Clert et Catherine Pugliese. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 118
Mots-clés : Art contemporain, sculpture, Installation-art
Le Temps de voir
1992, VHS secam, 52', couleur, documentaire
Réalisation : Pierre Coulibeuf. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 102
Dix artistes contemporains présentent chacun une oeuvre d'Art moderne qu'ils ont choisie. Sur leur commentaire en voix off, alternent les séquences de l'artiste au travail dans son atelier et le tableau élu, lentement balayé par la caméra de Coulibeuf. Cette démarche propose une facette inattendue du peintre filmé et une galerie de portraits d'artistes dressant celui de leurs prédécesseur.
Mots-clés : Art contemporain, peinture
Toni Grand 1982-1983
1984, VHS secam, 28', couleur, documentaire
Réalisation : Pierre-André Boutang, Yves Michaud. Production: A2, Sodaperaga, CGP, CNAP. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 134
Le sculpteur Toni Grand travaille le bois. Le bois a « une qualité hystérique, une présence obscène », un sens et une forme qui "dérangent" Toni Grand. Il s’y plie mais aussi le corrige. Qui contraint qui ? Pierre-André Boutang propose un panorama extrêmement riche et documenté de l’œuvre au baroque retenu de cet ancien membre de Supports-Surfaces.
_pMots-clés : Art contemporain, Art conceptuel, Minimalisme, sculptureVu d’Afrique : sur les traces de Miquel Barcelo
1989, VHS secam, 13', couleur, documentaire
Réalisation : Camille Guichard. Production : Salto Production, Pitra design, CNAP. Edition : CNC. Collection : Images de la Culture ; arts plastiques et beaux-arts. Cote : K 111
Le majorquais Miquel Barcelo a choisi le voyage comme forme d’apprentissage. New York, Paris, les capitales occidentales puis l’Afrique (Mali), pour sortir de ses habitudes et de ses références. Dans ce pays plein de poussière, il passe du travail lent sur grand format, au lavis à l’encre de chine pour de fugaces impressions d’Afrique toutes de poésie.
Mots-clés : Art contemporain, peinture, aquarelle, lithographie